Dit is de vernieuwde versie van Amanda's Heavypaint tutorial.
Voor de eerste (oude) versie van deze tutorial, klik hier.
Digitaal stilleven met Heavypaint
hier
Intro
Wat is een stilleven?
Een stilleven is een samenstelling van verschillende stilstaande objecten die in een mooie compositie zijn neergezet. Vaak zijn dit voorwerpen uit het dagelijks leven zoals glazen, boeken, fruit etc.
Je gaat straks zelf een compositie maken om na te tekenen.


Heavypaint is een simpel tekenprogramma ontwikkeld door Vaughan Ling, een concept designer die o.a heeft gewerkt aan Spider-Man: Into the Spider-Verse en Lego movie 2.
Het motto van het programma is 'learning through limitation'. De tools zijn beperkt en bevat alleen de basics. Hierdoor ligt de focus op het creeëren van je beeld en niet op de digitale technieken.
Wat is Heavypaint?
Stilleven van Vaughan Ling in Heavypaint






Bekijk hier een filmpje waarin de tools worden uitgelegd.
Concept art van Vaughan Ling, gemaakt voor 'Spider-Man: Into the Spider-Verse' (2018)
De opdracht
Begrippen
Je gaat een digitale stilleven tekening maken met heavypaint. Hiervoor heb je voorwerpen nodig die je mooi neerzet om na te tekenen.

Stap 1
Zoek één of meerdere voorwerpen; dit kan van alles zijn, je telefoon, flesje drinken, boeken, etui, etc. en zet deze neer.
Voor een mooie en interessante tekening is het belangrijk dat de voorwerpen niet gewoon naast elkaar staan. Vaak ‘overlappen’ ze elkaar, dat betekent dat het ene voor het andere staat. Hiermee kan je een interessante compositie maken.

Stap 2
Maak een foto van je voorwerpen. Je mag ze ook zonder foto natekenen, maar het is toch altijd handig om te hebben voor als het licht verandert of iemand je voorwerpen omntieft.

Stap 3
Wanneer je je voorbeeld hebt ga je aan de slag in Heavypaint. Zorg dat je eerst het filmpje kijkt en dat je de tools begrijpt!

Stap 4
Aan het einde van de les heb je een foto van je voorwerpen en stilleven tekening. Mail deze naar de docent.






Stilleven

Compositie

vlak

vorm

voorstelling

overlapping

plasticiteit

licht en schaduw

textuur

'Blauwe dag' tutorial
Maar een stilleven maken, hoe doe je dat? Check m'n mini tutorial hieronder!
Voorbeeld
Eindwerk
1. Achtergrond
Let op! Op de computer zitten de color jitter en kwastgrootte aan de zijkant in plaats van de bovenkant zoals in het filmpje.
Begin met de achtergrond. Die hoeft helemaal niet gedetailleerd te zijn, want de focus ligt natuurlijk op je voorwerpen.

Voor een snelle interessante achtergrond doe je de
color jitter/kleurvariatie omhoog, zodat er een beetje variatie in je kleur zit.

Tip: De Fill tool (F) is handig om grote vlakken in een keer in te kleuren.
Color jitter/kleurvariatie
Brush rotation/kwast rotatie
Brush size/kwast grootte
2. Schets
4. Plasticiteit
Als je tevreden bent met je achtergrond kun je beginnen met je voorwerpen schetsen. Het hoeft nog niet helemaal te kloppen, kijk vooral goed naar de vormen van je voorbeeld en zorg dat je hele compositie goed op je canvas past. Ga nog niet in de details!

Mijn schets is eigenlijk te klein, er is te veel zichtbaar
van de achtergrond.
Voeg licht en schaduw aan je voorwerpen toe om het diepte te geven. Kijk goed naar waar het licht vandaan komt!

Tip: Probeer de schaduwkleur van je object niet alleen donkerder te maken, soms is schaduw feller, of juist doffer.
3. Vlakken
5. Details
Nu kun je beginnen met je schets invullen. Je hoeft niet zoals ik alles één kleur te geven, maar hou het simpel. begin met een lichte kleur en een donkere kleur voor schaduw bijvoorbeeld. Blijf bij grote vormen!
Je voorwerpen zullen vast niet allemaal van hetzelfde materiaal zijn; sommige hebben glans of reflectie, zijn doorzichtig, of hebben juist een grovere textuur zoals stof. In de laatste stap voeg je deze details toe.

De Chisel (C) of Rake tool (RK) zijn bijvoorbeeld handig voor textuur.
Blauwe dag
Amanda Joolen